✨ Laboratorio de Rodriac
📝 Validación de Ideas para Escritores
por Rodriac Copen
Hay una pregunta que todo escritor serio debería hacerse en algún momento de su carrera:
Si escribimos sobre aquello que nos apasiona —como es natural y hasta necesario—, ¿cómo podemos ser objetivos respecto a la historia que estamos construyendo?
Porque entusiasmarse con una idea no es lo mismo que validar su potencia narrativa.
A todos nos ocurre: nos involucramos emocionalmente con ciertos temas, personajes o experiencias personales. Sentimos que hay algo poderoso ahí. Pero el hecho de que algo sea significativo para nosotros no implica automáticamente que lo sea para el lector. Y ahí aparece el dilema incómodo:
- ¿Cómo saber si lo que estoy escribiendo será interesante para el mercado al que apunto?
- ¿Cómo validar una idea antes de invertir meses —o años— en desarrollarla?
- ¿Cómo evitar que un proyecto nazca condenado a la indiferencia?
Si ya tenemos una línea editorial clara ( lee este artículo ), la respuesta es más sencilla: conocemos a nuestro público, entendemos el territorio en el que nos movemos y podemos medir la coherencia.
Si sometemos al proyecto a Beta Lectores ( lee este artículo ), al menos tendremos una opinión para objetivar esa idea.
Pero cuando se trata de una idea nueva, distinta o personal —como sucede con muchas biografías o relatos introspectivos— el riesgo aumenta.
Como editor, he visto a muchos escritores aficionados convencidos de que su historia de vida es fascinante... cuando, en realidad, fuera de su círculo íntimo, resulta soporífera. Entiéndeme: esto no es porque su vida carezca de valor, sino porque no toda experiencia personal se traduce en conflicto, tensión o interés universal que sea aprovechado editorialmente.
Entonces la pregunta deja de ser “¿me gusta esta idea?” y pasa a ser otra mucho más desafiante:
¿Tiene esta historia la fuerza suficiente para sostener la atención de alguien que no me conoce?
Si estás trabajando con una editorial "seria" y no una de esa "editoriales" unipersonales, lo más probable es que esa editorial tenga varios editores y sean ellos los que asuman el papel ( hablaré de los tipos de editores que hay en la próxima nota de Laboratorio ).
El problema surge cuando estamos frente al escritor autopublicado o al escritor que trabaja con una editorial que no es otra cosa que una pequeña imprenta, que no tiene infraestructura para guiar al autor. Ante estos casos, el autor puede contratar editores (como yo) para obtener una devolución objetiva. O puede leer este mismo artículo, que te ayudará no solo a auto validarte, sino a evaluar y validar tus ideas mediante la Inteligencia Artificial.
Analizando objetivamente ideas
Vamos entonces a hablar y explorar algunos criterios prácticos y rápidos para validar ideas antes de escribirlas —o mientras aún estamos a tiempo de ajustarlas— y así evitar invertir energía en proyectos que, aunque sinceros, podrían no ser narrativamente sólidos.
Porque escribir es pasión.
Pero publicar —o aspirar a ser leído— también exige criterio.
En el fondo, esta inquietud es una pregunta de escritor profesional, no de aficionado:
¿Cómo salir del entusiasmo personal y entrar en el interés real del lector?
Aquí te dejo un sistema práctico y rápido para validar ideas antes (o durante) la escritura.
👉 1. La prueba brutal de la premisa (en una frase)
Reduce tu proyecto a una sola frase clara.
Si no puedes explicarlo así: “Es la historia de X que quiere Y pero Z se lo impide”
todavía no está listo.
Ejemplo de idea débil: “Es la historia de mi vida y mis experiencias.”
Ejemplo validable: “Un escritor en el ocaso de su carrera intenta reinventarse en el mercado digital mientras una inteligencia artificial empieza a escribir mejor que él.”
Ahí ya puedes ver un conflicto, algo de actualidad y elementos en tensión.
Si la frase no genera una mínima curiosidad externa, cuidado.
👉 2. La prueba del “¿y a mí qué?”
Lee tu idea como si no fueras tú mismo.
Pregúntate brutalmente:
- ¿Qué gana el lector leyendo esto?
- ¿Qué emoción fuerte promete?
- ¿Qué conflicto universal toca?
- ¿Qué tensión sostiene la historia?
Las biografías aburren cuando solo responden a la premisa: “Esto es lo que me pasó.”
Interesan cuando responden a: “Esto podría pasarle al lector.”
👉 3. El test del mercado (sin vender tu alma al ecommerce)
No se trata de escribir “lo que se vende”, pero sí de entender el ecosistema.
Pregúntate:
- ¿Este género tiene lectores activos?
- ¿Qué se está vendiendo ahora en esa categoría?
- ¿Mi idea dialoga con algo vigente o es un capricho aislado?
No es copiar tendencias. Es saber si estás hablando en un idioma que alguien está escuchando. Y no hagas cara de asco. Ser escritor es como un negocio. La idea es vender algo que alguien compre. Si a nadie le interesa lo que vendes, te fundirás.
👉 4. La regla del conflicto central ( O la idea de éxito potencial )
Idea validable = conflicto claro + riesgo real.
Si no hay algo en juego (emocional, físico, moral, existencial), el lector no se queda.
Muchas ideas fallan porque son:
- reflexivas
- contemplativas
- autobiográficas
- atmosféricas
Pero no tienen riesgo.
El lector quiere tensión, no registro.
👉 5. La prueba de la diferencia
Responde esto: ¿Por qué esta historia solo podría escribirla yo?
Si la respuesta es: “porque es mi vida” → piensa que eso no alcanza.
“porque combina X con Y de una forma que nadie está haciendo” → eso es interesante.
El mercado no necesita "más de lo mismo".
Necesita una combinación nueva de elementos conocidos.
👉 6. Microvalidación rápida (muy útil)
Antes de escribir 300 páginas:
- Escribe la sinopsis o el argumento.
- Escribe la contratapa.
- Escribe el primer párrafo.
- Cuéntasela a 5 personas (lectores reales, no amigos ni parientes complacientes).
Si nadie hace preguntas... mala señal. No atrae la atención.
Si alguien dice: “¿Y después qué pasa?”
Ahí hay algo que puedes desarrollar.
👉 7. Indicadores de alerta
Cuidado si tu idea:
- No tiene antagonista.
- No tiene consecuencia.
- No genera incomodidad.
Si solo te sirve como catarsis, probablemente funcionará mejor como ensayo que como novela.
Eso no la hace inútil, pero sí la ubica en otro formato.
👉 8. La pregunta clave (la más honesta)
Esta es brutal, pero funciona: Si este libro lo hubiera escrito otra persona, ¿yo lo leería?
Si la respuesta es tibia... el concepto debe revisarse o replantearse.
👉 9. ¿ Y los profesionales?
Cuando los escritores ya no son aficionados, tienen una línea editorial, trabajan sus propios géneros, tienen público acumulado y sensibilidad lectora, la validación puede pasar por otro lado.
En esos casos la validación no pasa por “¿será interesante?”
Pasa por:
- ¿Está dentro de mi universo autoral?
- ¿Amplía mi marca o la dispersa?
- ¿Tiene potencial de serie?
- ¿Puede generar conversación?
En los casos de escritores con mucho oficio, el riesgo no es escribir algo aburrido.
Tampoco es escribir algo débil. El riesgo es dispersarse y erosionar la propia línea editorial.
👉 10. Una fórmula práctica de validación
Si tu idea cumple al menos 4 de estas 5 premisas, es fuerte:
- Tiene conflicto claro.
- Tiene tensión creciente.
- Tiene un gancho conceptual atractivo.
- Tiene un público identificable.
- Tiene algo diferencial.
Si cumple solo 2... mejor repensarla. Mejor trabajar más en la idea antes de llevarla a la escritura.
👉 Conclusión
La objetividad total no existe. Incluso con muchos años de editor, puede ser que falles en tus diagnósticos. Eres humano.
Pero sí existe esto: una idea puede pasar de “me interesa a mí” a “puede interesarle a alguien más”.
Ningún escritor maduro mata sus ideas.
Lo que hacemos los profesionales es someterlas a estrés.
📌 Herramienta práctica: cómo usar la IA como editor preliminar
Una forma objetiva de validar tu idea es usar la inteligencia artificial para evaluarla y testearla potencialmente.
Copia y pega este prompt:
Actúa como editor literario profesional especializado en el género [ AQUI INDICA EL GÉNERO ].
Voy a presentarte una idea de historia. Y tu tarea es evaluarla con criterio editorial realista, no complaciente.
Analiza los siguientes puntos:
- Claridad de la premisa
- ¿Está bien definida?
- ¿Se entiende el conflicto central?
- ¿Qué falta?
Potencial de conflicto y tensión:
- ¿Tiene riesgo real?
- ¿Qué está en juego?
- ¿Se sostiene una progresión dramática?
Originalidad dentro del género:
- ¿Es derivativa?
- ¿Tiene algún ángulo distintivo?
- ¿Cómo podría diferenciarse más?
Interés de mercado:
- ¿Existe público para esto?
- ¿Es más comercial, de nicho o experimental?
- ¿Qué tipo de lector lo consumiría?
Debilidades estructurales:
- Señala problemas potenciales sin suavizar las críticas.
- Dame recomendaciones concretas de mejora.
- Sugiere ajustes que aumenten su viabilidad.
En el veredicto final:
- Explica porqué es Fuerte / Prometedora pero verde / Débil / No viable en su forma actual
- Y explica por qué la defines como Fuerte / Prometedora pero verde / Débil / No viable en su forma actual
- Evalúa como si tuvieras que decidir si invertirías dinero editorial en este proyecto.
Esta es la idea que debes analizar:
[ PEGA AQUI TU IDEA ]
🎯 Consejo estratégico
Si usas este método varias veces, empezarás a notar ciertos patrones:
- Ideas que funcionan porque tienen conflicto claro.
- Ideas que fallan por falta de tensión.
- Ideas que son interesantes pero no narrativas.
Eso te entrenará tu propio instinto editorial interno.
No te olvides de participar en mis talleres gratuitos y abiertos para escritores:
¡Buena escritura! 🚀✍️
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